Claude Monet “Blick auf St. Martin” 60 x 80 cm
Das helle und weiche Gemälde von Claude Monet “Blick auf St. Martin” 60 x 80 cm eignet sich auf Grund seiner Töne besonders für Wohnzimmer und Flur & Durchgang, macht sich aber auch in Praxen & Kanzleien sowie Hotel & Gastronomie sowie Seniorenresidenz gut. Es passt gut zum Einrichtungsstil Landhaus oder Retro – Klassisch
Feine Meister-Kunstkopie, individuell für Sie produziert Handgemachte Pinselstrichoberfläche nach Art des Künstlers Perfekte Farben, 99 Jahre lichtecht, lösungsmittelfrei, wasserresistent Echte deutsche Baumwoll-Künstlerleinwand 390g/qm Qualitäts-Galerie-Keilrahmen aus Deutschland (FSC)
Kunststil: Impressionismus Originalgröße: folgt Original: Privatbesitz Liebhaberwert: 20 -50 Mio.€ ———————————————
Additional Information
| Größe | 80 × 60 × 0.5 cm |
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| Größe und Rahmen | Rahmenlos 60 x 80 cm, Rahmenlos 17 x 23 cm, Auf Keilrahmen 60 x 80 cm, Auf Keilrahmen 17 x 23 cm, In Öl handgemalt auf Keilrahmen 60 x 80 cm |
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Komodo petit schwarz, 2,0 cm breit 
Schattenfuge schwarz mit silberfarbener Oberleiste, 4,0 cm breit 
Nordic Silver, 4,3 cm breit 
Lehar Echt-Weißgold, 5,0 cm breit 
Fenice weißgrau, 4,9 cm breit 
Tate Soft Silber, 3,8 cm breit 
Anvil II aged steel, 4,0 cm 
Magic gelb auf Silberdurchrieb, 3,2 cm breit 
Murano small champagner, 3,8 cm breit 
Tate Satin Black, 3,2 cm breit Product Description
Im Jahr 1879 hatte Claude Monet ein kleines Haus in Vetheuil bezogen, einem kleinen Örtchen, das nordwestlich von Paris in einem Bogen der Seine liegt. Die Jahre in Vetheuil zählen zu den fruchtbarsten in Monets künstlerischem Schaffen. Dort entstanden über 150 seiner schönsten Gemälde. Immer wieder fasziniert und magisch angezogen hat ihn der Blick auf die Kirche Sankt Martin, die sich auf einer Insel in der Seine befindet. Der Titel von dem Bild Blick auf St. Martin erscheint auf den ersten Blick rätselhaft. Der Blick auf St. Martin zeigt nicht etwa eine Darstellung des Kirchengebäudes, sondern eine vielfältige, in zarten Farben gehaltene Landschaft. Im Fluchtpunkt der diagonal von rechts nach links angeordneten Baumgruppen und Büsche steht, fast wie zufällig die Kirche, die dem Bild Blick auf St. Martin ihren Namen gab. Auch die weißen Wattewolken, die über der Landschaft schweben und das Bild vom rechten Bildrand her säumen, lenken den Blick fast unwillkürlich auf die schmale, fast unscheinbare Kirche im Bildhintergrund. Typisch für diese Schaffensphase Monets ist der extrem feine und differenzierte Pinselstrich, der auch in unserer Replik in Vollendung zum Ausdruck kommt. Obwohl die Landschaft in der impressionistischen Maltechnik nicht nach der Natur wiedergegeben werden soll, können wir ihren ganzen Reichtum, ihre ganze Vielfalt erkennen. Es ist eine Landschaft, die sich viel Ursprüngliches bewahrt hat. Die Wiese wogt und ist von wildem rotem Mohn durchsetzt – ein weiteres Lieblingsmotiv Monets, das er in zarten Tupfen setzt. Die Landschaft im Bild Blick auf St. Martin scheint wie zu Ehren der Kirche, alles was blüht und wächst scheint den Blick direkt zu der mittelalterlichen Kirche zu lenken. Es ist eine sehr natürlich Art des Sehens, zu der der Betrachter hier verführt wird. Man lässt das Auge schweifen, folgt der perspektivischen Führung des Malers und erlebt, was er im Titel intendiert hat: Den „Blick auf Sankt Martin“. Monets Malerei, seine Wiedergabe der Natur, ist subtil und kraftvoll zugleich. Man spürt förmlich das üppige Wachstum der Pflanzen, die auch den kleinen Pfad bedecken, der zur Kirche führt. Die subtile Technik Monets stellt höchste Ansprüche an eine Reproduktion. Unsere Replik entspricht dem Original bis auf den feinsten Pinselstrich und ist eine unvergleichliche Zierde für helle, lichterfüllte Räume.
